フラメンコ衣装は常に同じものを着るわけにはいかない。練習時、舞台で踊る時とセビージャのフェリアに行く時同じ格好はできない。変わり者のように見られたくなければ、それぞれの機会に相応しい服装をしよう:

練習用: 練習用スカート、レオタード、地味な色の靴で十分である。黄色やピンクの色は避け、髪はまとめるべきだ。

ステージ用: 劇場での衣装は振付け、舞踊団、流行等に左右される。昔はカンカンスタイルや陽気な色の衣装だった。かなり伝統的な民族衣装に近いものだったが、踊りに取り入れられていた。今はまったくその反対で、衣装は軽く、裾が十分広がり、中間色が主流だ。昔に比べてずっと快適である。古い写真を見れば、その違いは明らかである。また男性の衣装も進化した。昔は腰高ズボン、フリル付シャツ、丈の短い上着、の民族衣装に似た衣装を着けていたが、現在そのような姿を見るのは稀だ。現在男性ダンサーたちは普段出かけるような格好、地味な色のズボンとシンプルなシャツで舞台に臨んでいる。ホアキン・コルテスのようなバイラオールともなると、エレガントなアルマーニのスーツや、上半身裸でスカート-ズポンで踊ったりもする。

祭り用: アンダルシア地方の伝統的な祭りに行くならば、バイレ教室で着用する練習用のスカートをはいて出かけたりできない。民族衣装が必要になってくる。だが“チュラパの衣装（マドリードの伝統衣装）”で行くべきではない。各衣装の見分け方のポイントは次の通り：

フラメンコ用品店に行くといちばん関心を引くもので、体にフィットし、丈の長い衣装で、ペチコートが付き、無地か水玉模様の明るい色で、スカートの裾や袖にフリルがたくさん付いている。
だがデザインは毎年の流行に応じて変化がある。セビージャのフェリア、あるいはアンダルシア地方の祭りに行く際に身に着ける衣装である。フリルの衣装と呼ぶ者がいるが、この表現はまったく正しいわけではない。房飾りのついたマントンシージョ（小さいショール）を羽織ったり、まとめた髪の側に花飾り、ペイネシージョ（小さい櫛）や大きめのイヤリング等も付けられる。すべてのアクセサリー類は衣装と合う色が良い。いくらフラメンコ衣装が好きでも、決してバイレ教室に着て行くことはできない。練習には実用的でないからだ。

フラメンコ衣装と混同されやすいが異なる。ロシーオ巡礼に用いられるように、仕事や旅用の衣装である。少なくとも起源は宗教的巡礼にある。歩いたり、馬に乗ったりするために快適でなければならない。そのためフラメンコ衣装よりもシンプルである。フラメンコ衣装ほどフリルは多くなく、付いているフリルは小さかったり、ギャザーが少なかったりする。アンダースカートも伴わず、広がりも少ない。襟ぐりはVネックで、背中は首まで覆われている。袖は肘まで膨らんでいる。スカートとブラウスの2つのパートから成り、ショールを加えることもできる。花飾りは結髪の上の中央につける。シューズの代わりにボタス・カンペーラス（田舎風ブーツ）を履く。